1526: Historia frente a recreación

Cuando las crónicas dicen una cosa y la escenografía municipal cuenta otra.

Amparo Graciani

Confieso que ni siquiera me tomé la molestia de comprobar en qué había quedado la recreación de la entrada en Sevilla de Carlos V e Isabel de Portugal, organizada con motivo del quinto centenario de sus bodas, celebradas en la ciudad el 11 de marzo de 1526.

No tengo inconveniente en reconocerlo, y no considero que ello deslegitime mi crítica; tampoco lo hizo, en su momento, cuando la Policía Local utilizó drones para inspeccionar la Giralda tras la caída de una de las jarras eolípilas de azucenas. Conocía el proceso porque no fui ajena sino protagonista de su génesis y en cierto modo conocedora de lo acaecido. Simplemente, no tenía interés en presenciarlo en directo: sabía que las imágenes bastaban para formarme un juicio.

Se afirma que la recreación es fiel a la historia. Sin embargo, lo cierto es que adolece de rigor histórico y presenta anacronismos evidentes que ponen en entredicho esa pretendida fidelidad. El proyecto nació con una intención muy distinta pero ha terminado por diluirse hasta quedar descafeinado y desvirtuado.

Es una auténtica pena que la supuesta recreación, organizada por el Ayuntamiento de Sevilla, sorpresivamente (aunque intencionadamente) para la tarde del Día de Andalucía, la haya desarrollado Gente de Ordenanza 1516, garantía de rigor y éxito. Estos recreacionistas de primer nivel llevaban seis años trabajando con la seriedad que les caracteriza en este proyecto, pero ellos no se prestan a montajes improvisados ni a espectáculos dirigidos por políticos poco respetuosos con la historia. Su compromiso está en otros lugares, en ciudades con gestores más responsables y coherentes con el patrimonio cultural y material.

Nada de lo que se nos ha mostrado obedece a lo que cuentan las crónicas, según voy viendo. Basta revisar las fuentes para detectar las incoherencias. Las crónicas son claras. Me centraré en lo que narra Juan de Mata Carriazo sobre la entrada de los protagonistas para comprobar la falta de rigor histórico en el tratamiento del cortejo. Nada, repito, salvo que entraron en Sevilla en sábado. Eso sí... de semanas distintas doña Isabel y don Carlos. "Luego OTRO SÁBADO SIGUIENTE, desde a ocho días, que se contaron 10 de dicho mes, entró el Emperador".

Para muestra, un botón, aunque seguro que la caja de los botones estaría llena, pero ni los buscamos... Si con la novia pasa esto, con el resto no me atrevo ni a pensarlo.

"... en LA LITERA donde venía; y a la Puerta de la Macarena salió de la litera y subió a una hacanea blanca, MUY RICAMENTE ADEREZADA. Y allí la tomaron DEBAJO DE UN RICO PALIO DE BROCADO con las armas imperiales y las suyas bordadas en medio de él... Su Majestad venía vestida de RASO BLANCO AFORRADO en MUY RICA tela de oro, y el RASO ACUCHILLADO, con una gorra de RASO BLANCO con muchas PIEDRAS y PERLAS DE GRAN VALOR, y una PLUMA BLANCA en ella"....

Pero doña Isabel no llegó en litera; ni su hacanea blanca iba especialmente aderezada. No fue recibida bajo palio. No vestía raso blanco acuchillado que dejara ver la rica tela de oro del forro. Su gorra no era blanca, ni llevaba piedras, ni perlas —ni muchas ni pocas—, porque sencillamente no las hubo. Tampoco lucía pluma alguna.

Fot. Fran Márquez (detalle)

Del cortejo de Isabel se podría hablar largo y tendido. Y también del del rey... "todos vestidos de ROPAS ROZAGANTES de RASO CARMESÍ y GORRAS DE TERCIOPELO... Aquí los artistas del Ayuntamiento, es a don Carlos al que han vestido de carmesí y con gorra, CUANDO:

..." Venía, pues, el Emperador en cuerpo, vestido de un SAYO DE TERCIOPELO CON TIRAS DE BROCADO POR TODAS PARTES, y con una VARA DE OLIVO en la mano -que era un símbolo de la PAZ que acababa de concertar, y a la vez homenaje y símbolo de Andalucía- y en un CABALLO RODADO DE COLOR DE CIELO".

... llegó a la Puerta de la Macarena, donde HIZO LA SOLEMNIDAD DE LA CONFIRMACIÓN de los privilegios de Sevilla y el JURAMENTO que se requería. Y recibido DEBAXO DE OTRO PALIO, nada menos rico que el primero..."

Fot. Fran Márquez (detalle)

Además de la falta de rigor del cortejo, de la vestimenta, del inexistente palio, de la confirmación y del juramento, todo lo simbólico se descafeinó (la vara y el pelaje del caballo). Por cierto explicamos lo del "caballo rodado de color cielo" que hace referencia a un pelaje tordo rodado con una tonalidad azulada o gris claro que recuerda al cielo, o bien, en un sentido más místico/metafórico, a un caballo con una capa inusual que evoca ese color. Este tipo de pelaje simboliza nobleza, serenidad, espiritualidad y una conexión con lo divino. Aquí al caballo nos lo pusieron negro.

Y eso de los claveles rojos.... Qué dirán los granadinos, en este día de Andalucía. Vamos, que en la Sevilla de 1526 no había claveles. Dice la leyenda que durante su estancia en Granada tras la boda, el emperador Carlos V quiso sorprender a su esposa con un regalo que representara un amor eterno. No eligió cualquier flor, sino el clavel, una especie habitual en Oriente pero todavía rara en este lado del Mediterráneo y de la que el filósofo y biólogo griego Teofrastro ya hablaba. Puede que recordara un retrato de su abuelo, Maximiliano I, pintado por Joos van Cleve, en el que aparecía sosteniendo un clavel traído desde Persia como símbolo de amor hacia María de Borgoña, su primera esposa y abuela de Carlos. Se decía que Maximiliano nunca superó su pérdida y que hablaba de ella entre lágrimas.

Inspirado por esa historia, Carlos quiso repetir el gesto con Isabel de Portugal. Mandó traer claveles desde Persia y se los ofreció como promesa de un afecto que aspiraba a ser eterno. A Isabel le gustaron tanto que pidió que se plantaran miles de ellos en los jardines de la Alhambra.

Desde entonces, el clavel comenzó a ponerse de moda en España y su cultivo se extendió por todo el Mediterráneo occidental. Con el paso del tiempo, Isabel sería recordada con un sobrenombre que unía historia y símbolo: la Emperatriz del Clavel.

Fot. Retrato de Maxiliano I, de Joos van Cleve.

La inclusión de elementos anacrónicos, como la presencia de los Tercios en una representación situada en 1526 —cuando su creación formal no se produjo hasta 1534 bajo el reinado de Carlos I—, no es un simple detalle menor. Es una alteración del contexto que modifica la comprensión del periodo y proyecta una imagen distorsionada del pasado. La historia no es un conjunto de símbolos intercambiables al servicio de la espectacularidad; es una disciplina que exige precisión, coherencia y respeto por los procesos históricos.

Fot. Fran Márquez (detalle)

Estas son mis primeras impresiones. Las de las primeras imágenes. Las centradas solo en los protagonistas, en los que los errores debían haber sido fundamentalmente evitados.

Pese a mis expectativas, hubiera deseado lo mejor para este desfile. Es por ello, que lamento concluir recordando que la recreación histórica no consiste en “vestir bonito” un evento del pasado. Consiste en estudiar fuentes, contrastar crónicas y respetar símbolos, tiempos y contextos. Cuando se ignoran estos elementos, el resultado puede ser vistoso, pero deja de ser historia para convertirse en escenografía. Y Sevilla —con el peso histórico que tiene— merece algo más que un decorado.

Más allá de estas críticas puntuales, que podrían ser muchas más, quisiera invitar a la lectura de algunas reflexiones generales sobre las implicaciones sociales de la falta de fidelidad y rigor histórico que he publicado en El Confidencial Andaluz

Porque cuando el pasado se simplifica, se adapta o se altera sin criterio académico, no solo se empobrece el conocimiento colectivo, sino que se debilita la cultura histórica de una sociedad. Y una ciudad como Sevilla, cuyo legado forma parte esencial de la memoria europea, merece que su historia sea representada con responsabilidad, no solo con brillantez estética.

Sevilla, a 1 de marzo de 2026